Le temps, c’est de l’argent. Lorsque vous êtes embourbé par un flux de travail inefficace dans Premiere Pro, vous laissez une monnaie froide, dure et légale partout dans la salle de montage.
Certains éditeurs négligent le pouvoir de la technique lorsqu’ils s’optimisent pour l’efficacité, optant plutôt pour des gadgets fous et des plugins tiers qui ne résolvent pas les problèmes qui les ralentissent vraiment.
Visibilité, commodité et agilité – l’édition ancake dans Premiere Pro apporte les trois à la table, vous permettant de travailler rapidement, même sur un écran d’ordinateur portable exigu.
Qu’est-ce que Pancake Editing dans Premiere Pro ?
Normalement, lors du montage dans Premiere Pro, vous utilisez un seul montage. Ceci est facilité par le moniteur source qui vous montre le clip sélectionné dans le bac actif, et le moniteur de programme, qui sert de fenêtre dans votre chronologie active.
La plupart des éditeurs traditionnels utiliseront ce qu’on appelle l’édition en trois points. Un segment de métrage de l’un de vos chutiers est délimité dans le moniteur Source par un point d’entrée et de sortie. À partir de là, la sélection est traduite dans la chronologie avec un autre point d’entrée ou de sortie qui montre le programme où vous souhaitez qu’il aille.
Maintenant, une deuxième chronologie entre dans la mêlée. Rappelez-vous la façon dont une pile de crêpes s’empile dans votre assiette. La proximité des lignes de temps voisines rend le déplacement des séquences de l’une à l’autre beaucoup plus facile et plus rapide.
Aplatir deux chronologies pour qu’elles correspondent collectivement à la hauteur de la valeur par défaut et en mettre une au-dessus de l’autre peut sembler idiot au début. Après tout, cela ressemble un peu plus à l’utilisation de blocs de construction qu’à la technique plus classique décrite précédemment.
Mais une fois que vous aurez commencé, vous ne voudrez vraiment plus revenir en arrière. Qui aurait pensé que libérer son enfant intérieur serait jamais si utile ?
Configuration des montages Pancake dans Premiere Pro
Nous vous recommandons de commencer avec l’espace de travail d’édition par défaut. Réinitialisez la mise en page avec leLa fenêtre liste déroulante, accédez àEspaces de travailet sélectionnezÉdition. Cela organisera tout pour correspondre aux paramètres d’usine par défaut.
Avant de tout déplacer, vous devrez créer deux montages : un stringout et le montage dans lequel vous allez construire votre séquence finale.
Qu’est-ce qu’un Stringout ?
Avant l’avènement des logiciels de montage non linéaires, les éditeurs travaillaient littéralement avec un rouleau de séquences physiques continues et ininterrompues sur une bobine d’acier. Le décomposer impliquait des heures sur un plateau, parcourant minutieusement chaque centimètre pour trouver ce que le réalisateur recherchait.
Le montage numérique nous permet de sauter une grande partie de ce que nous acquérons sur le plateau, mais à un coût créatif élevé. Le stringout est destiné à simuler l’expérience éditoriale d’antan. Au lieu de chasser et de picorer, nous tirons chaque seconde en une seule séquence, étalant l’ensemble du projet d’avant en arrière. Cette chronologie sera la crêpe qui se trouve au-dessus de votre “pile”.
Le stringout vous libère du système de bac, vous donnant de l’espace pour frotter des coups individuels sans perdre de vue le reste de votre matériel. Il existe des bonnes pratiques dans Premiere Pro qui vous aideront à cartographier cette séquence, en la rendant plus navigable. Plus sur ce sujet dans une minute. Pour l’instant, jetez simplement tous les LEGO sur le sol.
Utilisation des montages Pancake dans Premiere Pro
Ensuite, créez une séquence ordinaire, la même que vous le feriez dans un sens normal. Tirez-le dans une fenêtre et collez-le juste sous le stringout déjà devant vous. À partir de là, vous pourrez basculer entre les deux sans ouvrir ni fermer l’un ou l’autre à chaque fois que vous avez besoin de quelque chose.
Votre moniteur de programme affichera la séquence que vous avez sélectionnée au niveau de la tête de lecture. Plongez directement dans la chaîne ci-dessus et commencez à tirer les sélections. Une fois que vous avez une idée approximative de ce que vous souhaitez inclure, vous pouvez commencer à les extraire dans la séquence ci-dessous.
Conseils pour un flux de travail de montage Pancake efficace dans Premiere Pro
Si votre projet est volumineux, vous envisagez probablement une très longue séquence de chaînes. Ceux qui ont de l’expérience en tant qu’assistant auront une bonne idée de la marche à suivre. Il s’agit de rester organisé dans Premiere Pro dès le départ.
Enregistrez et marquez votre stringout
La journalisation des séquences implique de les décomposer en fonction de ce que contient chaque fichier. Cela inclut souvent une description technique (telle que le numéro de scène et la prise, par exemple) qui permet au monteur d’extraire rapidement tout ce dont il a besoin pour une partie prévue du produit final.
Cela se présentera généralement sous la forme de métadonnées jointes aux images du programme ; Premiere Pro indexe tout ce que vous ajoutez aux descriptions, vous permettant de rechercher des plans spécifiques dans les chutiers. Vous pouvez lier cette fonctionnalité à la chronologie directement en utilisant des marques comme “signets” de chapitre, en les utilisant pleinement à travers leMarqueurspanneau.
Utiliser des étiquettes de couleur
Aussi attrayant que soit l’iris par défaut de Premiere Pro, perdre sa place devient d’autant plus facile lorsque vous ne parvenez pas à vous donner une sorte de repère chromatique à saisir pendant que vous travaillez.
Nous constatons que l’attribution de toutes vos étiquettes de couleur à des raccourcis clavier accélère considérablement le processus. Vous le hachez, appliquez l’étiquette de couleur et travaillez régulièrement dans le bourbier jusqu’à ce que tout ait reçu une sorte de statut – conservez-le, perdez-le ou jetez-le dans la pile peut-être.
Auditionner tout
Avec le monde ouvert devant vous, il n’y a aucune raison de ne pas essayer toutes les combinaisons possibles à portée de main. Ce que nous apprécions le plus dans un flux de travail de crêpes, c’est la flexibilité qu’il offre au monteur, d’autant plus lorsqu’il n’était pas sur le plateau pour le chaos qui s’est produit.
Certaines des scènes les plus emblématiques de l’histoire du cinéma se sont produites par accident. Si vous n’essayez pas, vous ne le saurez jamais.
Améliorez votre productivité dans Premiere Pro
Si vos aspirations éditoriales sont étouffées sous l’avalanche de séquences sur votre bureau, nous sommes là pour vous. Pour ce grésillement chaud, rien ne vaut l’édition de crêpes pour un produit final plus professionnel, à chaque fois.