A Writer’s Odyssey et Space Sweepers.”>
Février a apporté la célébration annuelle du nouvel an lunaire – bienvenue à l’année du bœuf (de métal) – et avec elle deux nouveaux films pleins d’action de Chine et de Corée du Sud, respectivement.
Réalisé par Lu Yang, L’odyssée d’un écrivain-joue actuellement dans certains cinémas – se concentre sur un homme à la recherche de sa fille perdue, engagé pour assassiner un romancier dont le travail fantastique en cours a commencé à façonner les événements du monde réel. Sur Netflix,Balayeuses spatialesest présenté comme le premier blockbuster de bonne foi coréen, se concentrant sur les aventures de l’équipage courageux à bord d’un navire de récupération de débris spatiaux qui doit sauver la Terre de la destruction totale. Ensemble, ils forment une double fonctionnalité amusante fantastique / science-fiction.
(Quelques spoilers ci-dessous pour les deux films, mais aucune révélation majeure.)
D’après une nouvelle de Shuang Xuetao intitulée Tuer un romancier, L’odyssée d’un écrivaina une prémisse résolument ambitieuse, très méta, oscillant entre deux mondes parallèles: le monde réel et un monde fantastique fictif. Lu Yang est surtout connu pour avoir réalisé le Chinese 2014 wuxiafilm, Confrérie des Lames, et sa suite de 2017 (un troisième opus serait en préparation). Éléments de la wuxia genre sont tissés dans les parties fantastiques de son dernier film. Mais l’autre moitié se déroule de nos jours. Selon la prémisse officielle :
L’odyssée d’un écrivain raconte l’histoire de Kongwen Lu (Dong Zijian), l’auteur d’une série de romans fantastiques suivant un adolescent héroïque, également nommé Kongwen, dans une quête pour affronter Lord Redmane, sous la direction d’une armure noire (exprimée par Guo Jingfei). Mais par un étrange coup du sort, le monde fantastique du roman commence à avoir un impact sur la vie dans le monde réel, conduisant Guan Ning (Lei Jiayin) à accepter une mission de Tu Ling (Yang Mi) pour tuer l’auteur.
Le film s’ouvre sur une séquence fantastique dans laquelle le fictif Kongwen affronte l’un des guerriers de Redmane. Il bat le guerrier, mais pas avant que sa sœur ne soit tuée. L’armure noire parasite du guerrier vaincu s’attache à Kongwen, alors que Kongwen part à la recherche de Redmane et se venge. Coupé à nos jours, alors que Ning se réveille de son rêve éveillé de la bataille de Kongwen et affronte deux trafiquants d’enfants dans un camion, ceux qu’il pense être responsables de l’enlèvement de sa jeune fille, Tangerine, il y a six ans. Ning a une capacité spéciale : il peut lancer des objets avec une grande force et contrôler leurs trajectoires. Il réussit à arrêter le camion avec cette compétence, mais les trafiquants s’échappent et Ning est arrêté à leur place.
Grâce à l’intervention de Tu Ling, qui représente le fondateur de la société Aladdin Group, Li Mu, Ning est libéré à condition qu’il tue Kongwen l’écrivain fantastique, dont le dernier roman, Dieu tueur, semble nuire à la santé de Li Mu. Le PDG est convaincu que si Kongwen termine le roman, il mourra. En échange du meurtre de Kongwen, la société aidera Ning à retrouver sa fille. Mais Ning n’est pas un tueur dans l’âme, c’est un père en deuil, et il fait par inadvertance la connaissance de Kongwen, inspirant même l’auteur à travers son bloc d’écrivain. Les événements réels commencent de plus en plus à refléter les rebondissements de l’intrigue dans le roman de Kongwen, se dirigeant vers les doubles confrontations culminantes du film, qui incluent une bataille contre un demi-dieu CGI à quatre bras de 50 pieds.
Le scénario fantastique en particulier présente des visuels et des effets spéciaux époustouflants, ainsi que plusieurs séquences d’action spectaculaires. Lu a déclaré à Variety l’année dernière que son objectif était de conserver un certain sens de la réalité, même dans les séquences d’action qui défient clairement les lois de la physique. “C’est probablement l’un des films les plus difficiles du cinéma chinois à ce jour” sur ce point, a déclaré Lu, ajoutant qu’il s’était inspiré des bandes dessinées et des jeux, évitant autant que possible les tropes les plus courants des films d’action de Hong Kong ou américains. film à grand succès. (Création est probablement le film hollywoodien le plus similaire en termes d’ambition et de thèmes.)
On pourrait chicaner avec le manque de profondeur de certains des personnages, dont beaucoup ont le moins d’histoires en arrière, mais cela n’enlève pas grand-chose à la valeur de divertissement globale du film. La distribution principale talentueuse donne des performances formidables, et il est impossible de ne pas être ému par les doubles quêtes de Ning et Kongwen, alors que l’explication de ce mystérieux lien entre les deux mondes devient progressivement claire. Disons simplement que le film traite en fin de compte d’une perte tragique et du chagrin persistant qui en découle.
Avec son échelle épique, son action à indice d’octane élevé, sa cinématographie magnifique et ses valeurs de production élevées, L’odyssée d’un écrivainest tout à fait dans la veine à gros budget de 2019 La Terre errante, basé sur la nouvelle du même nom de Liu Cixin, qui a rapporté 700 millions de dollars dans le monde. Même si le film de Lu Yang n’atteint pas le même box-office, c’est encore une autre indication que les cinéastes chinois peuvent donner à Hollywood une course pour son argent sur le front des blockbusters.
Le réalisateur Jo Sung-Hee a été inspiré pour écrire le scénario de Balayeuses spatiales il y a dix ans, après avoir entendu parler du problème des déchets spatiaux par un ami. “J’ai entendu parler de la croissance rapide de ces fragments de débris spatiaux qui conduisent à des collisions dans l’espace. J’ai réalisé que ce sujet avait déjà été traité dans des animations et des jeux, mais jamais dans un film. J’ai commencé à écrire le scénario en me demandant comment les Coréens, qui possèdent une mentalité tenace, aborderaient ce problème.” Netflix a acquis le film après que sa sortie a été reportée à plusieurs reprises en raison de la pandémie de coronavirus.
Selon la prémisse officielle :
Situé en 2092, le vaisseau spatial Victory est l’un des nombreux à vivre de la récupération de débris spatiaux. Équipé d’un pilote spatial de génie Tae-ho (Song Joong-ki), d’un mystérieux ancien pirate de l’espace, le capitaine Jang (Kim Tae-ri), d’un ingénieur de vaisseau spatial Tiger Park (Jin Sun-kyu) et d’un robot militaire reprogrammé Bubs ( Yoo Hai-jin), Spaceship Victory surpasse tous les autres balayeurs spatiaux. Après avoir réussi à arracher une navette spatiale écrasée lors de la dernière chasse aux débris, l’équipage de Victory檚 trouve une fillette de 7 ans à l’intérieur. Ils se rendent compte qu’elle est le robot humanoïde recherché par les gardes de l’espace UTS et décident de demander une rançon en échange.
Le monde de Balayeuses spatiales est une sombre dans laquelle la Terre est devenue presque inhabitable. L’UTS Corporation, dirigée par le PDG James Sullivan (Richard Armitage), a établi un paradis en orbite au-dessus de la Terre, grâce à une percée dans la culture d’arbres et de plantes génétiquement modifiés, mais seuls quelques privilégiés sont choisis pour y vivre. La plupart des habitants gagnent leur vie grâce à la récupération, soit sur la Terre polluée, soit en collectant des déchets spatiaux en orbite proche de la Terre – les balayeurs spatiaux titulaires. L’équipage du La victoire sont les plus audacieux, les plus audacieux de tous. C’est une existence rude. Tous les bénéfices sont inévitablement engloutis par les diverses réglementations et taxes – et Dieu nous en préserve, votre navire devrait accidentellement heurter une antenne satellite, car vous serez financièrement responsable de son remplacement.
C’est ce qui arrive au La victoire l’équipage, juste avant de découvrir la petite fille, Dorothy (Park Ye-rin), alias Kot-nim, dans une voiture flottant en orbite proche de la Terre. Les autorités de l’UTS recherchent Dorothy, avertissant tout le monde qu’elle est un androïde humanoïde créé par un groupe terroriste connu sous le nom de Black Fox, avec une bombe à hydrogène à l’intérieur d’elle. Il y a aussi un mystérieux acheteur du marché noir, Kang Hae-yo (Kim Mu-yeol), qui est prêt à payer généreusement pour Dorothy-assez pour le La victoire l’équipage pour enfin sortir de la pauvreté.
Chaque membre du La victoire l’équipage a son histoire tragique et ses démons personnels, et ils se lient chacun à leur manière à Kot-nim à l’approche de la date limite de la rançon. Kot-nim est-il le danger qu’on lui a présenté, ou est-ce tout autre chose ? Et que fait vraiment James Sullivan avec son projet de terraformer Mars en tant que nouvelle planète d’accueil permanente ?
Balayeuses spatiales prend son temps à établir son monde – peut-être un peu trop de temps, car le rythme est décalé par endroits, surtout au début. Mais très vite, le film trouve sa place : toute la section médiane est un pur délice, avec beaucoup d’action rythmée par des éclairs d’humour et des interludes plus calmes. Le troisième acte dure un peu trop longtemps, et il y a un peu Dieu de la machine rebondissement narratif à la fin, mais ce sont des chicanes mineures. J’ai particulièrement apprécié les nombreuses langues différentes parlées dans le film, reflétant le creuset mondial des survivants de la Terre.
Balayeuses spatiales peut être trop long, et il n’est pas particulièrement nouveau dans son concept. Il s’agit plutôt d’un pastiche du genre space opera, clairement influencé par des classiques tels que Star Wars, Battlestar Galactica, et plus récemment, L’étendue, Élysée, et Alita : l’ange de la bataille, avec des tirets deExtraterrestre et Coureur de lame pour la bonne mesure.Mais c’est toujours très amusant et vaut la peine d’être diffusé.
L’odyssée d’un écrivain joue actuellement dans certains cinémas, tandis que Balayeuses spatiales est en streaming sur Netflix.